Arts

Giornata di studi su "Le français en perspectives : les enjeux du tourisme et de la médiation interculturelle en Méditerranée", con la partecipazione di Valérie Le Galcher Baron, Attachée de coopération pour le français de Sicile et Calabre de l’Institut français di Palermo e dell’Ambassade de France en Italie, coorganizzato con l’Institut français di Palermo e l’AMOPA (Association des Membres de l’Ordre des Palmes Académiques), Aula Magna Ex Distretto Militare, Struttura Didattica Speciale di Lingue e Letterature Straniere di Ragusa (Ragusa Ibla), Università degli Studi di Catania. Organizzatore: Fabrizio Impellizzeri

Adolescences méditerranéennes Notre journée d’études s’organise autour de quatre rencontres entre d’écrivains des différents pays méditerranéens et de critiques universitaires spécialistes de l’extrême contemporain. Ces dialogues visent à croiser les regards sur des récits actuels de jeunesse situés en Algérie, Espagne, France et Italie afin d’offrir une perspective ample et de trouver des cohérences dans la création littéraire la plus récente sans pour autant en réduire les richesses et les diversités. À partir des personnages de romans et des récits plus ou moins autobiographiques, l’adolescence est racontée, dans les œuvres choisies, comme moment clé dans la construction de la personnalité, moment liminaire à la fois de rébellion et de mélancolie. Cette question identitaire articule le passage entre l’intime et le social et permet par ailleurs aux auteurs d’envisager cet âge de changements comme métaphore des transformations historico-politiques des pays méditerranéens dans les années soixante-dix et quatre-vingt. Les écrivains invités se rejoignent en effet dans leurs portraits d’une époque en pleine mutation et en quête d’identité. L’ouverture au pluralisme démocratique en Espagne, l’indépendance de l’Algérie et l’aube, dans les pays de la rive nord, de ce qu’on appellera plus tard le processus de globalisation dans un contexte d’essor économique configurent des scénarios inédits, catalyseurs des transformations accélérées du tissu social et culturel des deux côtés de la Méditerranée. Ces contextes en mutation s’incarnent dans des héros adolescents à cheval entre deux âges, situés face au dilemme entre l’acceptation problématique et le déni tout aussi problématique de ce qui a été transmis. De quoi la récurrence, depuis une vingtaine d’années, de la figure du jeune en crise dans le roman méditerranéen est-elle révélatrice ? Nous souhaitons inviter quatre écrivains dont les romans offrent un regard rétrospectif sur une époque à la charnière du siècle et interrogent les valeurs héritées sans pour autant être complétement dépourvus d’une certaine nostalgie: Marie Darrieussecq dépeint la paupérisation culturelle et économique d’une province française délaissée dans Clèves ; Alice Zeniter, avec L’Art de perdre, met des mots sur le silence de la population immigrée de l’Algérie française et explore l’évolution, au fil des générations, de leur rapport aussi bien au pays d’origine qu’à celui d’accueil. Dans le Palerme de Giorgio Vasta, le mécontentement d’une génération de jeunes devient violence aveugle à un moment où l’Italie républicaine changera pour toujours. Marta Sanz, quant à elle, dresse une critique féministe du destape jugé libérateur à l’époque. Ces écrivains, par cette mise en cause de l’héritage transmis, semblent renouveler le geste adolescent dans le but de se réapproprier une époque fondatrice de notre présent. Notre journée d’études se veut ainsi une réflexion sur ce geste de retour à l’adolescence comme âge de mutations et de crises, comme âge de construction identitaire personnelle et collective.   Programme PROGRAMME 09.30 - Per un benvenuto: Stefano Bronzini (Direttore LELIA) e Grazia Distaso (Coordinatore del dottorato) 09.45 - Rocío Murillo (Bari / Lille), Les raisons d’un choix 10.00 - Yves Baudelle (Lille) et Marie Darrieussecq, autour de Clèves 11.30 - Pausa caffé 12.00 - Carmen Valcárcel (Autónoma Madrid) y Marta Sanz, sobre Daniela Astor y la caja negra 13.30 - Pausa pranzo 15.00 - Rocío Murillo (Bari / Lille) et Alice Zeniter, autour de L’art de perdre 16.30 - Pausa caffé 17.00 - Enzo Mansueto (poeta) e Giorgio Vasta, su Il tempo materiale 18.30 - Marie Thérèse Jacquet (Bari), Quelques dernières réflexions en partage Avec le soutien de l’Università degli Studi di Bari Aldo Moro (Dipartimento di Lettere Lingue Arti et Groupe de Recherche sur l’Extrême Contemporain), de l’Université de Lille (Alithila), Institut Français Italia (Bando Cassini Junior), Alliance Française de Bari, Instituto Cervantes de Naples

Speaking and writing about colours “Colour is a power which directly influences the soul” ― Wassily Kandinsky, Concerning the Spiritual in Art The most exquisite paradox of colour is that it comprises the possibilities of the logical (conceptual) and eidetic (sensorial-figurative) ways of world cognition. For philological studies, this peculiarity of colour is fundamental; once the colour is lexically expressed in a literary text, it transforms non-verbal (eidetic) experience into verbal (logical) coding. At the same time, “colour, in a western technical sense, is not a universal concept and in many languages there is no unitary terminological equivalent” (Conklin 1955). The referents of colour terms fall into a number of broad general categories of both environmental and cultural importance. A word can either “remember” or “forget”, even “reconstruct” some notions relevant to a speaker’s cultural tradition. Colour can be expressed in a language either explicitly (i.e., by naming directly the colour itself or describing it through another colour) or implicitly (i.e., via naming an object that has a characteristic typical colour assigned by a cultural tradition); this method inspires appearing of associative and connotative semes (Uporova 1995). Colour metaphors are pervasive across languages, very often related with the conveyance of emotional content, yet also very variable in their content association. When analyzing colour in literature, it is crucial to consider the entire artistic specificity of the text where colour merely makes a part. In this case the study of colour involves an analysis of colour-related poetic figures, the arrangement of colour nuances in the text, and their correlation not only with the strophic and rhythmic organization of the text, but also with other artistic categories, such as space and time. All this allows seeing “how colour resists language and also how it ceaselessly requires and solicits language” (Harrow 2017). This workshop addresses the representation of the phenomenon of colour in linguistics, literature, philosophy, and arts. Papers are welcome on the topics listed below: 1. Semantics & Semiotics 2. Literature 3. Translation Studies 4. Media Studies 5. Arts & Culture Keynote speakers: Prof. Dr. Maria Grossmann, Glottologia e linguistica, Università degli Studi dell’Aquila Prof. Paolo D'Achille, Linguistica italiana, Università degli Studi Roma Tre Prof. Christine Mohr, Laboratoire d'étude des processus de régulation cognitive et affective, Université de Lausanne Dr. Élodie Ripoll, Romanische Literaturen, Universitat Stuttgart The workshop languages are English, Italian, French, and Russian (the latter three require an abstract in English). Speakers should be prepared for a 20-minute presentation followed by questions. Please send an abstract of no more than 300 words as email attachment in .doc format to the Scientific Board (victoria.bogushevskaya[at]unicatt.it, davide.vago[at]unicatt.it) by June 15, 2019. Proposals should contain paper title, full name(s), institutional affiliation, and contact details. Notification of abstract acceptance or rejection can be expected by July 1, 2019. Workshop dates: November 28-29, 2019 Location: Department of Linguistic Sciences and Foreign Literatures, Catholic University of the Sacred Heart, Milan, Italy Meeting URL: TBA Scientific Board: Victoria Bogushevskaya victoria.bogushevskaya[at]unicatt.it Davide Vago davide.vago[at]unicatt.it

Bourses Gerda Henkel du Centre international de recherche de l’Historial de la Grande Guerre Le Centre de Recherche de l’Historial de la Grande Guerre avec le soutien de la Fondation Gerda Henkel et du Conseil départemental de la Somme attribue chaque année des bourses (non renouvelables) à des étudiants de thèse (Phd), chercheurs français ou étrangers de toutes les disciplines, réalisant leurs recherches sur les causes, le déroulement ou les conséquences de la Première Guerre mondiale. Poser sa candidature La bourse sera décernée, pour une seule année, à un candidat dont la recherche est susceptible de contribuer à sa carrière. Pour les bourses de la Fondation Henkel, les candidats devront être âgés de 35 ans maximum au moment de la demande de bourse. Pour poser sa candidature, il faut nous faire parvenir, pour le 26 février , un dossier de 20 pages maximum (les deux langues de travail sont le français ou l’anglais) en 5 exemplaires ainsi qu’une version électronique (c.fontaine@historial.org) composé des éléments suivants : * un C.V (en indiquant la date de naissance); * une lettre de motivation ; * une lettre du directeur de recherche ; * une bibliographie raisonnée ; * une analyse des sources ; * un résumé de la problématique ; * le plan du travail. Ce dossier de candidature est à faire parvenir à : Madame Fontaine Caroline, Centre de Recherche, Historial de la Grande Guerre Château de Péronne BP 20063 80201 Péronne cedex Pour tout renseignement n’hésitez pas à nous contacter : c.fontaine@historial.org

Champ de recherche par définition intermédial et transnational, la recherche sur la chanson traite en permanence de la question de la langue, bien que peu d’études y soient spécialement consacrées. De fait, le choix d’une langue chantée n’est jamais anodin : combat entre le latin et la langue vernaculaire dans la musique ancienne, ou affirmation identitaire régionale pour la chanson populaire, la langue porte en elle aspirations et traces des luttes. Il faudrait s’interroger sur les choix faits par les auteurs d’un dialecte particulier : au-delà de toute revendication, c’est parfois davantage le choix de la langue la plus proche, la plus courante qui s’impose aux artistes. En ce sens, la chanson apparaît comme un genre musical à part, dans la continuité de la parole quotidienne. En outre, la chanson ancienne et la chanson populaires ont comme autre similitude une circulation rapide à l’échelle européenne, qui met en jeu également la question de la traduction. La langue joue enfin un rôle essentiel dans les frontières mêmes que l’on a placées, à partir de l’ère baroque, entre musique savante et musique populaire ; la question de l’appartenance de telle ou telle forme de chanson à des champs plus ou moins légitimés de la culture pose évidemment de nombreuses questions et devra être au cœur des questionnements. La journée d’étude s’inscrit dans le programme du festival "La Voce e il tempo", consacré cette saison au thèmes des "langages", en collaboration avec Vera Marenco et Paola Cialdella; elle est financée par la bourse Cassini Senior de l'Institut français en Italie.

Il convegno si propone di esplorare gli approcci interlinguistici e interculturali della comunicazione e della divulgazione dell’arte tra paesi europei e il resto del mondo; di analizzare le narrazioni linguistiche, letterarie e culturali sul patrimonio artistico-culturale nel Web e nei corpora; di investigare nuove tecniche, strumenti e metodologie digitali (informatica umanistica) applicate agli studi linguistici e letterari, quali l’uso di corpora per lo studio sincronico e diacronico della comunicazione e della divulgazione del patrimonio. Si prenderanno infine in considerazione la creazione e l’aggiornamento di dizionari elettronici e di piattaforme online dedicate alla lingua dell’arte, sia per quanto riguarda il loro contenuto che le loro funzionalità e performance. Obiettivo del convegno è altresì promuovere il confronto tra ricercatori presso università, centri e laboratori specializzati nel trattamento linguistico ed informatico del discorso sull’arte in senso lato, inteso cioè come patrimonio culturale condiviso, con una particolare attenzione all’uso delle tecnologie digitali per l’elaborazione di nuovi modelli descrittivi in un’ottica plurlingue. Questo convegno si rivolge dunque non solo a esperti di lingua e cultura, ingegneri informatici specializzati nel trattamento automatico della lingua (TALN) ed esperti in comunicazione, ma anche a stakeholder pubblici e privati che operano nel campo della gestione dei beni culturali e artistici.

Le 29 et 30 novembre 2018 aura lieu à Turin le colloque international "E PLURIBUS UNUM (quand un seul genre ne suffit pas)" organisé par le Seminario di Filologia Francese en collaboration avec le Dipartimento di Lingue e Letterature straniere e Culture moderne de l'Université de Turin et avec le soutien de la revue "Studi Francesi". Contamination, incorporation, greffe, rencontre : autant de phénomènes d’hybridation qui, à partir de la naissance des poétiques et des rhétoriques, n’ont cessé de modifier et d’enrichir les genres et les pratiques littéraires. Qu’elles soient admises, acceptées, ou recherchées, ou au contraire interdites et contrastées, ces manifestations se jouent de la notion de genre au fur et à mesure que s’affirme la prise de conscience des procédés de création. Une « crise » exquise, suivant Mallarmé (« …concurremment aux grandes orgues générales et séculaires, où s’exalte, d’après un latent clavier, l’orthodoxie, quiconque avec son jeu et son ouïe individuels se peut composer un instrument, dès qu’il souffle, le frôle ou frappe avec science… »), qui se développe au-delà des frontières de tous ordres : disciplinaires, génériques, géographiques, historiques, linguistiques, mais aussi idéologiques et politiques. Notre colloque se propose de reconsidérer ce conflit entre unicité et différence, en diachronie ou en synchronie, et de comprendre dans quelle mesure la transgression des limites imposées par l’ordre, la règle ou l’usage, peut constituer, par un effet de réaction, une sorte de contre-canon pouvant devenir contraignant à son tour. Les actes du colloque seront publiés en 2019 dans la Revue italienne d’études françaises. Comité scientifique: Gabriella Bosco, Gianni Iotti, Olivier Bivort, Laura Rescia. Monica Pavesio

Le volume de Marina Geat Simenon e Fellini. Corrispondenza, corrispondenze (Anicia editore, Roma 2018) sera présenté à la librairie de l’Auditorium Parco della Musica, Rome, par M. Gilberto Scaramuzzo, professeur de Pédagogie d’Expression à l’Université Roma Tre. Il y aura des lectures des textes et un entretien avec l’auteur du livre. Le volume de Marina Geat Simenon e Fellini. Corrispondenza, corrispondenze, Anicia editore, Roma, 2018 approfondit des aspects de la personnalité humaine et artistique de Georges Simenon et de Federico Fellini à travers la perspective particulière que suscitent leur rencontre et le rapport essentiellement épistolaire qui les a liés pendant trente ans. Cette correspondance, témoignage de l’élaboration d’une pensé qui se dit, ou qui se dévoile, grâce aux sollicitations, à la compréhension, à la complicité de l’autre, jette des lumières nouvelles sur le substrat humain qui est à la base de deux des œuvres majeures du XXe siècle. Des constantes (parfois des obsessions) se révèlent, qui relient la dimension biographique à l’urgence expressive d’un drame humain universel par l’intermédiaire du langage de l’art : la confrontation/conflit avec le “ frère ”, c’est-à-dire avec l’ “Autre ” par excellence ; la fascination et les inquiétudes suscitées par la Femme et son mystère ; l’appropriation douloureuse des parties obscures de soi-même, grâce aux sollicitations aussi qui viennent de la psychanalyse jungienne. Dans des formes différentes, autant d’aspects de l’altérité que justement le dialogue avec un “ autre ” d’élection ¬ Fellini pour Simenon, Simenon pour Fellini – permet de révéler. À partir de la lecture de cette longue confrontation épistolaire entre deux des plus grands artistes du XXe siècle, l’entretien de M. Gilberto Scaramuzzo avec l’auteur du livre portera sur les mystères de la création artistique et des relations humaines.