Colloques

Connu de manière significative sous le titre d’Anti-Machiavel, le Discours sera mis dans le contexte plus vaste, et encore peu étudié, de l'autre production de Gentillet. Ses idées, son style, son lexique parfois vraiment nouveau seront mis en valeur, grace à la collaboration de spécialistes tels José Luis Egío, Paul-Alexis Mellet, Norbert Campagna, Mona Garloff, Giacomo Sanavia, Lorenzo Comensoli Antonini, Rémi Faivre-Faucompré, Roberto Ganau, Arnaud Le Gonidec. Colloque international, à Padoue, Università degli Studi, Dipartimento di studi linguistici e letterari, en collaboration avec il Gruppo di studio sul Cinquecento francese, il Centro studi intermediali sul Rinascimento (SIRiO), l'Université de Genève, IHR Université Paris 8.

« Le deuxième livre est le plus difficile à écrire », affirmait Jérôme Lindon, patron des Éditions de Minuit, connu pour refuser systématiquement (ou presque) le second opus des primo-romanciers de son écurie. Anticipant les écueils à venir, l’écrivain (et futur éditeur) Jean-Marc Roberts avait, quant à lui, réfléchi à la question dès sa première publication et trouvé un moyen ingénieux de contourner l’obstacle : ne pas écrire de deuxième roman et passer directement au troisième ! Ce ne sont là que deux témoignages, notoires, mettant au jour une réalité tout aussi notoire : le passage du premier au deuxième livre, et plus particulièrement du premier au deuxième roman, constitue un cap symbolique décisif, venant confirmer ou infirmer un début (plus ou moins) prometteur, et pouvant marquer de ce fait aussi bien l’essor que l’arrêt d’une carrière d’écrivain·e. Cependant, à la différence du premier roman, phénomène pleinement institutionnalisé et ayant déjà attiré l’attention des spécialistes de littérature contemporaine (voir Faerber & André 2005 ; Legendre & Abensour 2012), et contrairement aux « premières œuvres », étudiées dans une perspective comparatiste et diachronique (voir Cotro & al. 2014), ou aux « œuvres de jeunesse » (voir Vidotto 2021, 2022, 2023, à par. ; Knop & al. 2024), le deuxième roman n’a, jusqu’à aujourd’hui, fait l’objet d’aucune discussion scientifique au sein de l’Université. Il suffit cependant de parcourir la presse quotidienne ou les revues littéraires spécialisées (sans parler des sites et blogs internet dispensant des conseils aux aspirant·e·s écrivain·es) pour constater l’intérêt qu’il suscite auprès des acteur·ices du débat littéraire (journalistes, critiques et autres relais culturels). Bien qu’il ne s’agisse, dans la plupart des cas, que de brefs articles rappelant sommairement les défis concrets et symboliques du deuxième roman, ainsi que les poncifs qu’il charrie, ces attestations mettent au jour un ensemble de questionnements qui demandent à être explorés de façon rigoureuse. Le présent colloque souhaite donc inaugurer un nouveau chantier de recherche et opérer une première récognition des caractéristiques (internes et externes) ainsi que des divers enjeux propres au deuxième roman. Nombreuses sont les pistes d’analyse et les implications théoriques, ainsi que méthodologiques, qui s’offrent aux chercheur·ses. Un premier angle d’observation pourrait aborder des problématiques d’ordre discursif. Il apparaît en effet que, s’il correspond indéniablement à un référent extralinguistique, (l’ouvrage faisant suite, chronologiquement, à une première publication), le deuxième roman ne se configure pas moins comme un « objet de discours » (Grize 1990), c’est-à-dire une entité construite et transformée par la façon dont le discours s’en saisit. Les mots, les expressions, les images auxquels les critiques, les éditeur·ices et les écrivain·es recourent pour parler des deuxièmes romans forment des faisceaux qui non seulement certifient la « présence » (Perelman & Olbrechts-Tyteca 1958) de cet objet dans l’univers discursif, mais véhiculent un ensemble de représentations symboliques partagées. À titre d’exemple, les désignations hyperboliques liées à l’isotopie de la maladie (« syndrome »), du défi (« écueil », « épreuve », « Everest »), ou du sortilège (« malédiction »), apparaissant régulièrement sous la plume des journalistes littéraires, alimentent un imaginaire de la difficulté et de la crainte que relaient également les propos des auteurs et autrices. Dans ceux-ci, la référence aux sentiments d’insouciance ayant accompagné l’écriture du premier livre s’oppose à l’idée d’une conscientisation du travail effectué pour le deuxième, voire à la peur de la réception dérivant de l’inévitable comparaison avec les débuts, surtout si ceux-ci ont été salués voire primés. Il sera donc intéressant de se pencher sur ces données discursives, dans le but d’identifier des paradigmes (isotopiques et/ou thématiques) de désignation et d’argumentation, éclairant la façon dont le deuxième roman est appréhendé par les instances du champ littéraire, mais aussi d’évaluer dans quelle mesure cet « interdiscours » (Charaudeau & Maingueneau, 2002 : 324) se répercute, de façon explicite ou implicite, sur l’évolution des postures (Meizoz 2007 ; 2011) voire des pratiques littéraires auctoriales. Thématisée de façon récurrente, la relation de nature corrélative entretenue avec le premier opus suscite aussi, et surtout, des interrogations internes aux œuvres, d’ordre stylistique et littéraire : y aurait-il, à l’instar de l’« après-coup narratif » évoqué par un critique (Faerber 2024), un après-coup stylistique du premier roman, marquant ou pesant sur les choix rédactionnels ultérieurs ? Comment se matérialise, dans l’écriture, la transition du premier opus, « qui vous tombe dessus sans qu’on choisisse rien », au « parcours volontaire », pour reprendre les mots de François Bon, sous-tendant la construction d’une carrière ? Deux macro-tendances peuvent être esquissées, en guise d’hypothèses de recherche : 1. Une tendance « continuiste » : le passage du premier au deuxième roman se marquerait par une (relative) homogénéité stylistique, ainsi que par la reconduction d’un même schéma narratif ou d’une même orientation thématique et générique. Par exemple, le deuxième ouvrage d’Annie Ernaux, Ce qu’ils disent ou rien (1977), prolonge – avec de légères variations – l’expérience scripturale de son premier roman, Les Armoires vides (1973), caractérisée notamment par le choix de la fiction autobiographique ainsi que par un travail poussé sur la représentation de l’oralité populaire. 2. Une tendance « discontinuiste », consistant à contourner voire à se détourner des sentiers initialement battus. Cette attitude peut se manifester à travers un changement de style (Philippe 2021 ; Bertocchi-Jollin & Linarès 2020) patent – tel Jean-Baptiste Del Amo, troquant dans Le Sel (2011) la prose flamboyante de son premier roman (Une éducation libertine, 2009), contre une écriture très dépouillée – ou un abandon des cadres formels et génériques exploités initialement ; ainsi Nicolas Mathieu, délaissant le polar (Aux animaux la guerre, 2014) au profit d’un roman plus nettement social (Leurs enfants après eux, 2016), ou Marin Fouqué, embrassant l’éclatement du roman choral dans G.A.V. (2022), après le monologue à une voix de 77 (2019). Nous ne faisons ici que proposer une modélisation grossière et polarisée : entre ses deux extrêmes se déploient, bien évidemment, une infinité de nuances et de tensions (Philippe 2024) qu’il sera intéressant d’interroger. Ce volet stylistique et littéraire appellera tout aussi bien des études de cas, focalisées sur un auteur ou une autrice, un ou plusieurs deuxièmes romans (dans une perspective comparative ou contrastive), voire un phénomène stylistique, que des approches plus surplombantes, permettant de faire apparaître des constantes, des orientations plus transversales concernant l’évolution de la langue littéraire contemporaine (voir Reggiani 2022), d’un genre narratif ou d’un objet thématique. Ces deux premiers axes de réflexion se laissent utilement compléter par une approche sociologique. Inscrit, comme toutes les manifestations artistiques, dans un champ de production spécifique, le deuxième roman aimante également des considérations externes aux textes littéraires, qui entrent en résonance avec des phénomènes étudiés par les sociologues de la littérature. Parce qu’il constitue un moment charnière dans une trajectoire auctoriale tout juste inaugurée, le deuxième roman nous paraît fonctionner comme un miroir de concentration, dans et par lequel se donnent à observer, tout d’abord, les processus qui sous-tendent l’entrée en littérature (Chassain et al. 2024) et le « devenir-écrivain » (Heinich, 2000), mais aussi les mécanismes de reconnaissance et les instances de consécration (Ducas 2013 ; English 2005). Plus largement, le prisme du deuxième roman invite à prolonger, voire à infléchir, les analyses déjà menées autour de la « fabrication » de l’auteur (Luneau & Vincent 2010), des logiques de « visibilité et de découvrabilité » des œuvres (Brouillette & Lefort-Favreau 2025) ainsi que des politiques éditoriales, tiraillées entre les diktats du « marketing du livre » (Deseive & Poggioli 2006) et le désir d’indépendance (Lefort-Favreau 2021). La prise en compte des logiques socio-économiques qui régissent le monde de l’édition et le marché du livre, des circuits de diffusion, de valorisation et de promotion par lesquels se réalise le « partage du littéraire » (Jeusette 2025) implique également d’examiner les conditions présidant à la traduction et à la circulation des deuxièmes romans, en l’occurrence entre la France et l’Italie : combien de deuxièmes romans français sont-ils traduits en italien ? Au vu de quelles considérations (littéraires, commerciales, éditoriales) les éditeur·ices soutiennent-ils (ou pas) la traduction d’un deuxième roman (par rapport notamment à un premier opus) ? Ces quelques pistes de réflexion, nullement exhaustives ni exclusives, témoignent de la complexité ainsi que du potentiel heuristique de notre objet. À la fois aimant et agent révélateur, le deuxième roman attire et invite à repenser des enjeux primordiaux pour les études littéraires, tout en contribuant à révéler les mécanismes plus généraux (économiques et symboliques) qui régissent la littérature telle qu’elle s’écrit (ses orientations stylistiques, génériques, thématiques, esthétiques), mais aussi telle qu’elle s’édite, se lit, se traduit aujourd’hui, au sein d’un espace mondialisé (Sapiro 2007 ; 2024) et en perpétuelle redéfinition. *** Les communications pourront s’inscrire dans l’un des trois volets (discursif, stylistique et littéraire, sociologique) indiqués ci-dessus, ou bien proposer des perspectives méthodologiques complémentaires, susceptibles d’enrichir l’appréhension du deuxième roman. Si, par ses caractéristiques et les interrogations qu’il soulève, notre objet participe tout naturellement des recherches sur la littérature contemporaine de langue française, nous souhaitons élargir l’empan chronologique de notre manifestation. Des contributions portant sur des auteur·ices et des périodes antérieures (XIXe et XXe siècles notamment) seront ainsi d’autant plus bienvenues qu’elles permettront, d’une part, d’historiciser les considérations stylistiques, littéraires ou éditoriales relatives au deuxième roman et, d’autre part, de dégager un éventuel « effet de catégorie » et d’en évaluer la pertinence dans la perspective de l’histoire littéraire. Les propositions rédigées en français et ne dépassant pas les 500 mots, sont à envoyer à Ilaria Vidotto (ilaria.vidotto@uniroma1.it) d’ici le 30 mars 2026 (date limite). À l’issue de l’évaluation des propositions, une notification d’acceptation sera envoyée avant le 15 avril 2026. Le colloque aura lieu à l’université La Sapienza de Rome, les 17-18 septembre 2026. Les actes du colloque seront réunis dans un dossier thématique de la revue Romanesques, à paraître au printemps 2027. Comité scientifique : Aurélie Adler (UPVJ), Laurent Demanze (Université Grenoble-Alpes), Frédéric Martin-Achard (Université Jean Monnet, Saint-Étienne), Estelle Mouton-Rovira (Université Bordeaux-Montaigne), Christelle Reggiani (Sorbonne Université), Martine Vangeertruijden (Sapienza Université de Rome), Dominique Viart (Université Paris-Nanterre), Ilaria Vidotto (Sapienza Université de Rome) Pistes bibliographiques « “À qui parler de ses problèmes de virgule, sinon ?” : trois écrivaines issues des masters de Création littéraire », table ronde avec Shane Haddad, Anne Pauly et Lucie Rico, animée par Adrien Chassain, dans A. Adler (dir.), Une décennie de littérature en France (2010-2021) : déplacements de la critique et de la narration, Colloques Fabula, 2024, https://www.fabula.org/colloques/document12210.php. M.-O. André, J. Faerber, « Premiers romans, deuxièmes romans », Collateral, 8 septembre 2024, https://www.collateral.media/post/premiers-romans-deuxi%C3%A8mes-romans. B. J. Bellini, « Tradurre l’extrême contemporain: il romanzo francese in Italia (2005-2015) », Allegoria, n. 81, https://www.allegoriaonline.it/PDF/1247.pdf. M. Bertrand, K. Germoni, A. Jauer, Existe-t-il un style Minuit ?, Aix-en-Provence, Presses universitaires de Provence, 2014, https://books.openedition.org/pup/8811 F. Bon, Limite, Le Tiers livre, https://tierslivre.net/spip/spip.php?article2242. O. Cornuz, D’une pratique médiatique à un geste littéraire. Le livre d'entretien au XXe siècle, Droz, 2016. G. Bois, « Des degrés et des formes d’investissement. La notion d’illusio confrontée au cas d’écrivains très peu reconnus ». COnTEXTES, 9, 2011, https://doi.org/10.4000/contextes.4857 Contextes, 7, 2010, « Approches de la consécration en littérature », https://journals.openedition.org/contextes/4609 Contextes, 17, 2016, « De l’émergence à la canonisation », https://journals.openedition.org/contextes/6189. M. Costagliola d’Abele et al., « Letteratura contemporanea e premi letterari in Francia. Per una prima ricognizione dei principali premi francesi e della loro eco nel contesto editoriale italiano », Aura, Quaderni dell’Osservatorio sul romanzo contemporaneo, 2024. S. Ducas, La littérature à quel(s) prix, La Découverte, 2013. S. Ducas, « Ce que font les prix à la littérature », Communication et Langages, 179, 2014. S. Ducas, « Prix littéraires, du meilleur livre aux meilleures ventes : mutations prescriptives d’une usine à best-sellers », Fixxion, 15, 2017, https://journals.openedition.org/fixxion/12357. J. English, The Economy of prestige. Prizes, Awards and the Circulation of Culture Value, Cambridge, Havard University Press, 2005. J. Faerber, M.-O., André, Premiers romans 1945-2003, Paris, Presses de la Sorbonne Nouvelle, 2005. N. Heinich, L’épreuve de la grandeur. Prix littéraires et reconnaissance, La Découverte, 1999. N. Heinich, Être écrivain, La Découverte, 2000. B. Lahire, La Condition littéraire. La double vie des écrivains. La Découverte, 2006. J. Lefort-Favreau, Le Luxe de l’indépendance, Lux Editeur, Montréal, 2021. B. Legendre, C. Abensour (dir.), Regards sur l'édition, 2 volumes : 1. Les petits éditeurs. Situations et perspectives ; 2. Les nouveaux éditeurs (1988-2005), La Documentation française, 2007. B. Legendre, C. Abensour (dir.), Entrer en littérature. Premiers romans et primo-romanciers dans les limbes, Paris, Les éditions Arkhê, 2012. Marie-Pier Luneau, Josée Vincent (dir.), La fabrication de l’auteur, Québec, Nota Bene, 2010. M.-P. Luneau, « De cueilleur de cerises à écrivain : la figure du primo romancier sur les sites d’éditeurs au Québec », Revue Études Littéraires, vol. 43, n° 129, 2018. J. Meizoz, Postures littéraires. Mises en scène modernes de l’auteur, Paris-Genève, Slatkine, 2007. J. Meizoz, Faire l’auteur en régime néo-libéral, Genève, Slatkine, 2016. Mémoires du livre/Studies in Book Culture, 16-2, 2025, « Politiques de la visibilité et de la découvrabilité dans l’édition contemporaine » (à paraître). C. Narjoux (dir.), La Langue littéraire à l’aube du XXIe siècle, Dijon, Presses Universitaires de Dijon, 2011. C. Osti, Utopian identities : a cognitive approach to literary competitions, 2018. G. Philippe, Pourquoi le style change-t-il, Bruxelles, Les Impressions nouvelles, 2021. G. Philippe, Une certaine gêne à l’égard du style, Bruxelles, Les Impressions Nouvelles, 2024. C. Rabot, La construction de la visibilité littéraire en bibliothèque, Presses de l’Enssib, 2015. Relief, 14-2, 2020, « Sociologie de la médiation littéraire », https://revue-relief.org/issue/view/289. Ch. Reggiani, « Tendances stylistiques de la prose littéraire contemporaine », Poétique, 192, 2022, p. 111-126. G. Sapiro (dir.), Translatio, Le marché de la traduction en France à l’heure de la mondialisation, Paris, CNRS Éditions, 2008, https://books.openedition.org/editionscnrs/9468?lang=fr. G. Sapiro, Qu’est-ce qu’un auteur mondial ? Le champ littéraire transnational, Paris, EHESS/Gallimard/Seuil, 2024.

Le colloque vise à analyser et à questionner la façon dont les opérations de retraduction – c’est-à-dire de nouvelles traductions d’un texte déjà traduit – répondent à des stratégies de légitimation littéraire, de promotion éditoriale et à des contraintes narratives, commerciales et juridiques. Il entend également interroger la manière dont les différentes pratiques retraductives participent à la remise en cause d’un imaginaire de la traduction comme pratique seconde et dérivée, de nature éphémère, arbitraire et vieillissante. Se saisir des productions de grande consommation par le prisme des processus de retraduction est une manière d’œuvrer à une meilleure compréhension des circulations de récits par-delà les frontières linguistiques et culturelles. Cela offre également une perspective privilégiée pour élargir le champ de la retraduction au-delà de la littérature canonique, vers une multitude de formes peu ou pas légitimées, destinées à un public adulte ou jeune (fictions policières, romans sentimentaux, bandes dessinées, romans graphiques, fantasy, mangas, romans-photos, sagas historiques, albums illustrés, etc.). Nous sollicitons des approches pluridisciplinaires, combinant théorie et histoire de latraduction, histoire de l’édition, sociologie, études culturelles, littéraires, génétiques..., qui prennent en compte les conditions matérielles et culturelles du processus retraductif. À partir d’un corpus de littérature de grande consommation, les propositions pourront aborder, entre autres, les points suivants (sans restriction linguistique, géographique ou temporelle) : ● retraduction comme dispositif de légitimation et canonisation littéraire ; ● retraduction et contraintes narratives (ré-sérialisation, reclassement et repositionnement narratif) ; ● retraduction et contraintes juridiques et commerciales ; ● retraduction comme stratégie éditoriale ; ● caducité, vieillissement et obsolescence de la traduction ; ● subjectivité et visibilité des voix retraductives (paratextes) ; ● réception des retraductions, entre acclamation et résistance ; ● retraduction dans le système médial et transmédial ; ● réédition, révision, retraduction : enjeux et différences ; ● approches génétiques de la retraduction (archives éditoriales) ; ● approches quantitatives et bibliométriques ; ● retraduction et redéfinition de l’imaginaire traductif. Les propositions (200 mots + notice bio-biblio) sont à envoyer à : ● dcailleux@parisnanterre.fr ● enrico.monti@uha.fr ● lquaquarelli@parisnanterre.fr ● licia.reggiani@unibo.it Date limite pour l’envoi des propositions : 15 février 2026. Communication d’acceptation : 28 février 2026. Publication prévue : en volume ou revue en 2027. Colloque international inscrit dans le projet international « Fabriques de la traduction » (CRPM, Université Paris Nanterre) et organisé en collaboration avec le FICLIT de l’Université de Bologne et l’ILLE (UR 4363) de l’Université de Haute-Alsace. Projet scientifique : Dorothée Cailleux, Enrico Monti, Lucia Quaquarelli, Licia Reggiani Comité d’organisation : Lucia Chiavassa, Giacomo Gaggiassi, Sara Giuliani, Jean-Baptiste Godon, Nerida Woodhams Bertozzi Comité scientifique international : Hélène Buzelin, Dorothée Cailleux, Chiara Denti, Adrien Frenay, Sara Giuliani, Delia Guilarro Arribas, Valeria Illuminati, Mathilde Lévêque, Enrico Monti, Lucia Quaquarelli, Licia Reggiani, Elisa Marazzi, Fabio Regattin.

Dans un contexte marqué par le numérique et l’intelligence artificielle, le colloque propose un espace de réflexion et d’échange sur le rôle du dictionnaire comme outil didactique, de médiation linguistique et de formation intellectuelle, entre supports imprimés, corpus, plateformes numériques et environnements génératifs. Axes de réflexion : Le dictionnaire, un outil didactique en évolution Lexicographie, corpus et intelligence artificielle Soumission des propositions Les personnes intéressées sont invitées à soumettre une proposition de communication (résumé en français de 300 à 500 mots, accompagné de références bibliographiques) au plus tard le 28 février 2026, à l’adresse suivante : reseaumetalex@gmail.com L’appel à communications complet est disponible en pièce jointe et via le lien indiqué ci-dessous. Dates importantes 28 février 2026 : date limite de soumission des propositions 18–19 juin 2026 : tenue du colloque à Salerne Nous vous remercions par avance pour l’intérêt porté à cette initiative et vous invitons à diffuser largement cette invitation au sein de vos réseaux académiques et scientifiques.

La conoscenza linguistica favorisce anche lo scambio di idee e l’innovazione attraverso collaborazioni internazionali. Investire nel multilinguismo significa puntare su creatività, imprenditorialità e capacità di problem-solving, qualità spesso associate al bilinguismo e al multilinguismo. Non sorprende, quindi, che i paesi con una forza lavoro multilingue risultino più interessanti agli occhi delle multinazionali. Con questo primo convegno organizzato nell'ambito del Centro Interdipartimentale Multilingue di Ricerca della lingua economica Lin€co, attraverso diverse sessioni tematiche, si vuole dimostrare che le lingue rappresentano un ponte tra culture, economie, informazioni e persone. Investire nelle competenze linguistiche significa dare nuova energia allo sviluppo economico, al turismo e alla crescita delle imprese del nostro territorio.

La hausse continue des flux touristiques provoque des concentrations excessives de visiteurs dans les lieux jugés attractifs, entraînant des nuisances dans les villes et sur l’environnement, parfois même l’hostilité des habitants. Face à ce surtourisme, certains mouvements sociaux pensent les vacances sous un angle « anti-touristique » et envisagent même des formes de résistance. Thèmes abordés : Discours, formes et évolution du tourisme de masse. Surtourisme, antitourisme : des discours et des maux ; des gens et des territoires

Le due giornate si svolgeranno a Varese, nell’aula magna di via Ravasi e nella sala Risorgimento di Villa Mirabello, e riuniranno una ventina di ricercatrici e ricercatori provenienti dall'Italia, dalla Francia, dalla Polonia e dall'Algeria. L’iniziativa scientifica, organizzata dal professor Fabio Libasci del Dipartimento di Scienze umane e dell'innovazione per il territorio, Disuit, Università dell'Insubria, e dalla professoressa Barbara Sommovigo dell’Università di Pisa, punta a esplorare le persistenze del passato coloniale algero-francese nelle scritture letterarie, nelle narrazioni memoriali e nelle dinamiche politiche contemporanee. Dalla “décennie noire” agli spettri postcoloniali, dalle voci femminili ai romanzi noir, i panel si addentrano in un paesaggio complesso, dove la memoria non smette di bussare alle porte del presente e la letteratura diventa dispositivo critico, archivio emotivo e terreno di confronto civile.

Le 28 novembre 2025, dans l’Aula Pecoraro de l’Université de Salerne (Bâtiment C1, rez-de-chaussée), se tiendra le Colloque international « Langue et société dans le rap francophone », initiative inscrite dans le projet culturel Langue société dans le Rap francophone – Lingua e società nel rap francofono. Cette rencontre vise à approfondir l’étude du rap en tant qu’espace d’expression, de résistance, de construction d’identités plurielles et d’expérimentation linguistique, avec une attention particulière portée au contexte francophone et à ses multiples déclinaisons méditerranéennes. Le programme prévoit des interventions spécialisées, des analyses textuelles ainsi que des réflexions sociolinguistiques et interculturelles, accompagnées d’une table ronde réunissant chercheuses, chercheurs et rappeurs, afin de favoriser un dialogue entre perspectives théoriques, expériences artistiques et pratiques discursives « en direct ». Le colloque s’adresse aux étudiantes, étudiants, enseignantes, enseignants, chercheuses, chercheurs, passionnées, passionnés de cultures urbaines ainsi qu’à toute personne intéressée par les rapports entre langue, société et pratiques artistiques contemporaines. La participation est prévue en présence et en ligne, avec connexion active à partir de 09h15 : https://teams.microsoft.com/l/meetup-join/19%3a2cc6ec93dbaf426b91d2963f8716507e%40thread.tacv2/1762277670809?context=%7b%22Tid%22%3a%22c30767db-3dda-4dd4-8a4d-097d22cb99d3%22%2c%22Oid%22%3a%226804bcb0-b7dd-4bcf-b69c-27bfb9432ca6%22%7d *** "Il 28 novembre 2025, presso l’Aula Pecoraro dell’Università degli Studi di Salerno (Edificio C1, piano terra), si terrà il Convegno internazionale “Lingua e società nel rap francofono”, iniziativa inserita nel progetto culturale Langue société dans le Rap francophone – Lingua e società nel rap francofono. L’incontro intende approfondire il rap come spazio di espressione, resistenza, identità plurali e sperimentazione linguistica, con un’attenzione particolare al contesto francofono e alle sue molteplici declinazioni mediterranee. Il programma prevede interventi specialistici, analisi testuali e riflessioni sociolinguistiche e interculturali, accanto a una tavola rotonda che vedrà dialogare ricercatrici, ricercatori e rapper, per favorire un confronto tra prospettive teoriche, esperienze artistiche e pratiche discorsive “dal vivo. Il convegno è rivolto a studenti, docenti, studiosi, appassionati di culture urbane e chiunque sia interessato ai rapporti tra lingua, società e pratiche artistiche contemporanee. È prevista la partecipazione sia in presenza sia online, con collegamento attivo dalle ore 09:15: https://teams.microsoft.com/l/meetup-join/19%3a2cc6ec93dbaf426b91d2963f8716507e%40thread.tacv2/1762277670809?context=%7b%22Tid%22%3a%22c30767db-3dda-4dd4-8a4d-097d22cb99d3%22%2c%22Oid%22%3a%226804bcb0-b7dd-4bcf-b69c-27bfb9432ca6%22%7d"

Cette rencontre internationale, sous la responsabilité scientifique de Nicolas Sorba, Giovanni Dotoli et Salah Mejri, vise à analyser la place, le traitement et la valeur patrimoniale des langues insulaires dans les travaux lexicographiques contemporains, en mettant en dialogue des contextes méditerranéens, caribéens et d’autres espaces géoculturels.

Pendant deux jours, chercheurs, poètes, musiciens et amateurs de poésie se retrouvent dans la Salle immersive UMR – Bâtiment E. Simeoni, afin de réfléchir ensemble au rôle de la création poétique au sein des cultures méditerranéennes. La rencontre s’ouvre le jeudi après-midi avec la présentation du nouvel ouvrage de Giovanni Dotoli consacré à la poésie corse contemporaine, suivie d’un riche moment d’échanges avec le public. La première journée se poursuit avec deux sessions où se succèdent communications universitaires, lectures poétiques et discussions animées, permettant de croiser les regards entre tradition, identité insulaire, oralité et universalité poétique. En fin d’après-midi, le public est invité au vernissage d’une exposition de tableaux-poèmes, fruit d’un dialogue entre arts visuels et poésie (Michèle Damiani et Giovanni Dotoli). La soirée se conclut par un moment particulièrement attendu : un concert de poésie animé par Étienne Champollion, qui met en musique des textes de Giovanni Dotoli ainsi que des chants corses issus de la tradition. Il est accompagné par Damien Roquetti, ténor, et Océane Champollion, mezzo-soprano. L’événement crée un espace où la voix, la mélodie, la mémoire collective et la création littéraire entrent en résonance, dans un esprit à la fois patrimonial et profondément contemporain. Le vendredi est entièrement consacré aux sessions thématiques. Les communications abordent différents territoires de la Méditerranée – de la Corse à la Tunisie, en passant par la Sicile et le Sud de la France – en interrogeant leur modernité poétique, leurs héritages et leurs métamorphoses. Lectures, échanges et interprétations rythment la journée jusqu’à la clôture en fin d’après-midi.